Islamic Cairo

"Boys playing with a kite near City of the Dead".
"Water pipe workshop".
"Street scene".
"Coffee shop".{toate drepturile rezervate © fotografii de Petrut Calinescu}

site: http://www.petrut-calinescu.com/

Nasterea artei

Picturi rupestre din pestera Lascaux

Istoria artei nu are o traiectorie liniara, ci o evolutie mereu improspatata de contributii exterioare, in care amestecurile si conexiunile geografice si temporale produc necontenit mutatii ale formelor si ale functiilor artei.
Orice opera, spune sculptorul Robert Smithson, isi asuma efectul produs de curgerea timpului, raportandu-se in mod egal atat la preistorie, cat si la cel mai departat viitor. In arta, durata este mai importanta decat originalitatea - valoare relativa si trecatoare, condamnata la o permanenta depasire. De aceea Delacroix voia sa fie "un clasic pur".
Aceasta capacitate de a dura constituie un criteriu in arta. De aici taina ei: uimirea de a constata ca arta greceasca ne emotioneaza inca dupa secole, ca picturile rupestre, de la descoperire pana azi, ne apar ca inceputuri ale artei.
Fascinatia unei nasteri, asa se manifesta mereu arta. Ceea ce impresioneaza la Lascaux este prezenta initiala a unei gandiri creatoare asemenea unei vieti care se naste sub ochii nostri. Intr-adevar, principiul care sta la baza acestei arte provine nu atat din coduri prealabile, cat dintr-o plasmuire izvorata din natura si inteleasa ca o evolutie vitala.
Paralel cu functia sa rituala si magica, mai evidenta in perioadele de demult, functia ludica, adica jocul cu regulile, constituie o conditie esentiala a emergentei artei. Dintotdeauna, prin arta fiinta umana sfideaza moartea.

Fragment din "Istoria Artei - pictura, sculptura, arhitectura", Ed. Rao 1998

Oh, Provence...!

{toate imaginile din Ideal Home}

Cand te gandesti la Provence sau French Country style, mai mult ca sigur ca o sa iti imaginezi campii pline cu lavanda si un soare zambitor. Cu toate ca sunt foarte multe elemente care caracterizeaza stilul, rezultatul este intotdeauna o atmosfera rustica si foarte primitoare, plina de viata.

Punct urban de informare si odihna

{toate drepturile rezervate © 2008 by Cristina Peteu}

Orasul evolueaza. Unele piese de mobilier urban dispar incet cu incet, in timp ce altele apar pe piata. Diverse motive au impulsionat realizarea de inovatii:

• pentru a raspunde la cererea utilizatorilor sau a municipalitatilor
• pentru ca unele piese de mobilier nu mai raspund nevoilor sau nu exista inca un obiect necesar pentru un anumit tip de spatiu public
• pentru a creste oferta de pe piata
• pentru a accentua perceptia vizuala si imaginea orasului

Odata cu integrarea in Uniunea Europeana a Romaniei, Bucurestiul a devenit capitala europeana. El si-a deschis portile unui flux de circulatie turistica de o anvergura foarte mare, insa are carente foarte mari in ceea ce priveste comunicarea identitatii orasului. In acest moment, singurul suport de informare asupra orasului sunt panourile cu harta Bucurestiului, care au si ele o varsta si nu mai corespund cu noile standarde de comunicare existente pe piata. Din aceasta cauza nu sufera numai turistii care vin sa viziteze orasul si se simt dezorientati intr-un spatiu din ce in ce mai aglomerat de panouri publicitare si mobilier urban implantat necorespunzator, ci si persoanele care traiesc in el.

In multe metropole din afara granitelor noastre sunt prezente asa-numitele infochioscuri sau infopointuri. Ele reprezinta o interfata intre oras si individ. Pentru a ne ridica la cerintele europene, si Bucurestiul trebuie dotat cu acest tip de mobilier urban. Este o nevoie reala, ca urmare a procesului de urbanizare si expansiune a orasului. Siturile din Bucuresti unde este necesar sa se implanteze un astfel de mobilier urban sunt cele de interes major si cu un flux de circulatie foarte mare: Gara de Nord, Primaria Generala si cele de sector, Piata Universitatii, Piata Unirii, Piata Charles de Gaulle, Piata Victoriei si Piata Romana. Pentru a se putea adapata si modela oricarui spatiu public, este recomandat ca mobilierul urban sa fie de sistem modular. Reprezinta un atu de design important pentru cultura romaneasca, mai ales in privinta actelor de vandalism. Din perspectiva evolutiei spatiului public, este de asemenea avantajos, permitand modificarea volumetriei mobilierului.

Acest tip de mobilier poate ajunge sa fie un reper in cadrul urban, in special datorita volumetriei impunatoare. El poate schimba destinatia spatiului unde este implemetat, transformand un spatiu de tranzit intr-unul de interes maxim social al orasului.

Gustav Klimt

"Danae", 1907

"Gradina cu floarea soarelui", 1905

"Doamna cu evantai", 1917

"Water spertens II", 1907 (detaliu)

"Death and Life", 1911

"The virgin", 1912-1913

"Expectation", 1905-1909

"Hygeia", 1898 - lucrare distrusa in incendiul de la Immendorf Palace in 1945

"Copacul vietii", 1905-1909

"Sarutul", 1907-1908 in care elogiaza atractia existenta intre cele doua sexe.

"Portretul Adelei Bloch-Bauer", 1907

"Fiecarei epoci ii este caracteristica propria arta, iar artei - libertatea"

Pictor şi decorator austriac lider al avangardei vieneze şi unul din fondatorii Secesiunii. Arta lui a contribuit în mare măsură la izbucnirea uneia din cele mai mari revoluţii din istoria artei. Filozofia lor este căutarea adevărului despre existenţa umană. Fidel acestui ideal, Klimt îşi eliberează arta de tabu-uri. În 1905 ajunge însă în conflict cu artiştii ce i-au fost apropiaţi şi, ca urmare, rupe legăturile cu Secesiunea şi formează un alt grup, "Kunstschau" (Spectacolul de arta).

Artistul obisnuia sa spuna ca nu ii place sa vorbeasca despre operele sale si ca nu poate adauga mai mult decat a spus pe panza. Cei care isi doresc sa il cunoasca si sa il inteleaga trebuie sa ii priveasca lucrarile cu multa atentie. Gustav Klimt (1862-1918), a fost o figura controversata in arta si in special in epoca sa. Lucrarile sale au fost in permanenta criticate, fiind considerate prea senzuale si erotice, incarcate de un simbolism deviant. Faptul că împrumută teme din mitologie atenuează caracterul lasciv al compoziţiilor. Tablourilor sale le este foarte caracteristică paleta întreagă a culorilor deschise şi pure. Renunţând complet la perspectivă, pictorul aşează formele decorative în acelaşi plan cu siluetele personajelor. In ultimii 15 ani ai vietii, Gustav Klimt calatoreste foarte mult in Germania, Belgia si Italia. La Ravenna descoperă frumuseţea bazilicii San Vitale. Mozaicurile de inspiraţie bizantină, de un aur strălucitor, produc asupra lui o profundă impresie şi, ca efect, începând din acest moment foloseşte tot mai des placarea aurie.

Una din cele mai renumite picturi ale lui Klimt si favorita mea de altfel, este "Sărutul". Ea datează din asa-numita mai sus perioadă "de aur" a artistului. Acest lucru este ilustrat cel mai bine de petalele aurii ce luminează fosforescent scena intimă a sărutului. Măestria decorativă a lui Klimt se poate observa pe exemplul oferit de covorul de flori întins la picioarele celor doi îndrăgostiţi, pe care figurile unite în îmbrăţişare au încremenit într-o imobilitate statuară.

Astazi picturile lui sunt considerate printre cele mai valoroase creatii ale unui artist vienez si nu numai.

Tabloul Portretul Adelei Bloch-Bauer s-a vândut la 19 iunie 2006 pentru suma record de 135 milioane de dolari. Cumpărător este miliardarul american Robert Lauder din New York pentru muzeul "New Gallery" finanţat de el.

Scoala de muzica

Black Hall este un nume destul de neobisnuit pentru un centru al Colegiului de Muzica Senzoku Kaguen din Tokyo. Este si mai interesant cand designerii de la Terada Design au ales o gama cromatica foarte vibranta de culori vii. Black Hall are studiouri de inregistrare si multimedia, precum si sali de repetitie pentru jazz, pop si rock.
Te imbie la muzica, nu-i asa?

Les Bains des Docks

{fotografii de Clément Guillaume}

Les Bains des Docks. Jean Nouvel. Le Havre.

Nu este o lucrare noua, dar este una dintre favoritele mele si nu ma pot abtine sa nu o postez :D
"Complexul acvatic, proiectat de castigatorul premiului Prizker din 2008, arhitectul Jean Nouvel a fost deschis in portul istoric Le Havre. Inspirat de baile termale romane, complexul de 5000mp ofera o atmosfera linistitoare cu ajutorul luminii naturale ce are un efect linistitor asupra ochiului; acustica impresionanta satisface confortul sonor, iar piscina si diversele zone de tratament se ingrijesc de restul corpului.

Desi culoarea dominanta a complexului este albul, atmosfera si nuanta diferita a fiecarei zone, sunt create prin perdele de apa, pereti nuantati, si diverse texturi si tratamente, aplicate suprafetei peretilor. Fiecare piscina, pelicula de apa, piscina pentru copii, este proiectata, exprimata in asa fel incat sa formeze un “spatiu privat” unic pentru diferite tipuri de utilizatori. Acestea au aspect de zone imprejmuite ce functioneaza ca un buffer ce minimalizeaza ecoul si zgomotul – un aspect suparator al tuturor centrelor acvatice. Saunele, baile calde si cu apa rece, si zonele de spa cu hidromasaj definesc atmosfera de ingrijire si rasfat. Laguna exterioara face complexul mult mai atragator pe timpul verii.

Zona in care este amplasat complexul este intr-o masiva revitalizare. Se doreste ca aceasta zona sa fie transformata intr-un cartier destinat loisire-ului, culturii si shopping-ului. Cand va fi finalizata, zona va fi compusa din locuinte, un mare parc, cinema, piste de bowling, center comerciale, plus Sea&Sustinable Development Center proiectat de Jean Nouvel ce urmeaza a fi finalizat in 2011. Acesta din urma va fi un sala expozitionala pentru ambarcatiuni. Acesta va avea o structura metalica cu o inaltime de 120m, ce va domina vechiu port si va include sali de expozitie, un acvariu, o statie meteorologica, si un restaurant cu o panorama 360grade a portului Le Havre."

Mai multe poze pe: http://www.flickr.com/photos/clementguillaum/sets/72157606331384720/

5 lucruri pe care le urasc...

{toate drepturile rezervate © 2007 by Cristina Peteu}

invidie, ura, droguri, crima, moarte.

Inside

INSIDE INTERIORS OF COLOUR FABRIC LIGHT GLASS
INSIDE INTERIORS OF CONCRETE STONE WOOD

Colectia contine doua volume extraordinare - INSIDE INTERIORS OF COLOUR FABRIC LIGHT GLASS si INSIDE INTERIORS OF CONCRETE STONE WOOD - doua carti de referinta in designul de interior al secolului XXI.
Designul de interior contemporan este in mare masura definit prin crearea de spatii care pot fi care traite cu toate simturile noastre. Un aspect important in acest sens este utilizarea unor materiale in mod original. Acest lucru, de asemenea, serveste ca un concept de baza in realizarea celor doua volume Inside, complementare, care fac parte din seria "Architecture in focus" ale editurii Braun.
Cele doua carti arata cat de variata, si uneori, destul de neobisnuita, este asociarea de materiale si aplicatiile realizate de recunoscuti si (inca)necunoscuti arhitecti, designeri si artisti.
In interior poate fi folosita ca un adevarat ghid de referinta si ca o sursa nemarginita de idei.
Pentru ca "materialul" este principalul punct de focus, fiecare proiect prezinta detaliat elementele de design folosite, dar si planuri, poze edificatoare si comentarii elucidante. Fiecare volum prezinta 60 de proiecte unde se pune accentul pe prezentarea si interactiunea dintre ele.

Din cuprins INSIDE INTERIORS OF COLOUR FABRIC LIGHT GLASS:

• Library of the Free University Berlin (Foster + Partners)
• Cocoon Club in Frankfurt / Main (3deluxe)
• SIDE Hotel in Hamburg (Jan Störmer Partner)
• Yi-Spa-Studio in Berlin (plajer & franz studio)

Din cuprins INSIDE INTERIORS OF CONCRETE STONE WOOD:

• Restaurant Vapiano in Frankfurt / Main (Matteo Thun)
• Museum der Moderne in Salzburg (Friedrich Hoff Zwink Architekten)
• Olympic Stadium Berlin (gmp)
• Phaeno Science Center in Wolfsburg (Zaha Hadid Architects)

Cartile se pot gasi in libraiile Carturesti, si au pretul de 165 RON fiecare. Eu le recomand cu draga inima :)

Elemente urbane

{toate drepturile rezervate © 2008 by Cristina Peteu}

Coperta lucrarii mele teoretice la proiectul de diploma: "Mobilierul urban ca forma de comunicare in spatiul public".

Comunicarea explicita si comunicarea implicita

In fiecare zi, in fiecare moment, comunicarea face posibila coexistenta oamenilor. Comunicarea inseamna actiunea de a comunica si rezultatul ei. Comunicarea, informarea si mijloacele de comunicare depind unele de altele. Acesti termeni au sensuri diferite in functie de domeniile care au drept scop comunicarea informatiei. Mijloacele prin care se transmite sunt directe si indirecte.
Aplicate spatiului urban, identificam doua tipuri de comunicare: comunicarea explicita si comunicarea implicita. Aceste dimensiuni de comunicare sunt esentiale in cadrul orasului. Ele au drept scop influentarea vietii sociale colective din cadrul orasului si de a evidentia dinamismul sau.
Comunicarea explicita este reprezentata de toate piesele de mobilier urban care transmit direct informatia individului: panouri publicitare, afisele, semnele si simbolurile de orientare, etc. Ele sunt din ce in ce mai voluminoase si mai numeroase, atotprezente atat in oras, cat si in afara acestuia.
Comunicarea implicita se manifesta prin stilul si forma mobilierului urban, care construieste si sustine identitatea vizuala a oraselor sau a zonelor cu caractere specifice (locuri istorice, baze sportive, etc.).
Denumirea de mobilier public cuprinde o gama larga si diversa de mobilier amplasate pe domeniul pietelor, strazilor si parcurilor. Unele sunt functionale, cum ar fi pavajele si imprejmuirile, delimiteaza spatii urbane, pe cand monumentele si fantanile cu apa le infrumuseteaza. Exista elemente de completare a functiilor spatiilor orasenesti, cum ar fi chioscurile de presa sau statiile de transport in comun, in timp ce corpurile de iluminat stradale si indicatoarele prelungesc folosirea lor, precum si ofera o alta perspectiva nocturna asupra orasului (sunt foarte importante pentru ghidarea in spatiu).
Viata de zi cu zi nu poate fi inteleasa fara aceste piese de mobilier urban, precum cele destinate odihnei, informarii, salubritatii sau comunicatiilor.

O casa de vis...

{toate imaginile din Elle Decoration, UK Edition Octombrie 2007 (Nr. 182), fotografii de James Merrell}

Am gasit-o intr-o zi pe net. Apartine Lizei Giles, senior designer la Designer's Guild...M-am indragostit de ea. Iremediabil! De bogatia decoratiunilor, de culorile atent combinate, de aglomerarea de detalii, de imbinarea stilurilor intr-unul unic si atat de special...
Pozele parca traiesc de la sine si imi vine pur si simplu sa intru si eu in ele si sa raman acolo...for good :D